□叶一苇

　　长安居（白爽）按语：

　　以下刊发的《石上烽火·白爽三十六计篆刻》是刻于2005年的旧作，距今已18年了。追昔抚今，确实会生出“十八年恍如一梦，此身虽在堪惊”的感慨。

　　这一作品刻就后，曾寄付浙江篆刻大家叶一苇老先生求教之，并求他老人家在感觉差可一观的前提下，能从勉励、提携后学的角度，为此劣刻赐写一篇序言。让我意想不到的是，叶老不但首允了我求序的请求，而且还就这一组拙刻，提出了很多不足与修改的意见，叶老当年对我的谆谆教诲，犹在耳畔，至今不敢忘怀也。

　　初学篆刻时，我曾学过秦汉玺印，学过明清流派印，又曾专门钻研过“图像印”的刻法，但最终还是归入到“流行印风”之列。诞生于上世纪80年代的“流行印风”，应怎样定义？至今未见确切者。

　　在我看来，“流行印风”（书风）就是“和而不同”的时代印风，她的艺术精神象征着自由开放，凡心灵渴望自由开放的人，会情不自禁地，或自觉、不自觉地，集合到这种以自由开放精神为主导的篆刻实践潮流中去。

　　然而，18年后的今天，当代印坛的“权力”格局早已物是人非，当年盛极一时的“流行印风刻法”，起码在中国书协主办的“国展”体系中已杳然绝迹，这不能不说是一种悲哀。拙见以为，当下的书法篆刻创作，在很大程度上，正陷入到“死人”拖住活人的僵化境地，书协“国展”、“省展”体系内的书法篆刻创作，在其精神上已彻底死亡矣。

　　拙刻不值一提，但叶老赐写的这篇序言，则堪为当代艺术评论的典范之作，其所评论的对象固为拙刻，可是在其展开评论的过程中，显然又谈及了有关篆刻艺术创作的深层次问题，他老人家学养的丰厚与深湛，的确引人叹服。叶老是我辈学习的榜样，也许他懂得处世处事唯清心寡欲，才能得长寿之道的至理，所以他一生虽身怀绝技，却淡泊名利，不求闻达，他做人的境界之高，世之罕见。

　　叶老为赐写这篇序言的时候，已是一位88岁高龄的老人了，但他头脑中的思维、理路等依旧无比活跃、清晰，此足以是人活于世最大的福报。叶老的这篇序言是一篇风致洒落的美文，也是一篇阐释篆刻创作秘诀的妙文。今刊发于此，以飨读者诸君，兼对高居天国的叶老表示深深怀念。

　　近年，我因年迈体衰，归故乡居，尽日于壶山、熟水间，过着田园生活，孤陋而寡闻。

　　日前，白爽寄来他的新作《三十六计篆刻》集稿，属我写序。展读一过，顿感印如其名，一股“爽然”之趣逼人眼帘，于是想起了明代篆刻理论家朱简的话，他说:“工人之印以法胜，章字毕具，方入能品;文人之印以趣胜，天趣流动，超然上乘。”(《印经》)他用极其精练的语言总结概括了“工人之印”即以“法”为基础，创造艺术，以“趣”为指趋，继续发展。

　　篆刻的趣是“文趣”。文趣有两个方面：一是文字形式之趣；二是文字思想内容之趣。但后者往往为一般学习篆刻者所忽视，而偏重于文字形式。

　　观察印史，古代玺印的发展，随着时代转向为文人篆刻，主要还是文字思想内容的变化，不是文字形式的变化。古玺印的载体主要是“官名”、“人名”；自从文人参与篆刻的创作，篆刻的载体虽然仍沿用篆字，却主要是词句，或闲雅的辞藻，或警策的格言，或豪迈的俊语，显示了文学的蕴藉，借此来抒情乐志。文字内容的改变,萌动创作的激情，使篆刻渐渐地与文学接轨，启发了欣赏的兴趣；欣赏兴趣的提高，又刺激了创作的繁荣，发展了篆刻艺术。

　　白爽以“三十六计”为篆刻的题材结成一集，这个题材很好，因题材本身就有极大的趣味性。三十六计每计都用一语标示,如“瞒天过海”、“借刀杀人”、“以逸待劳”、“趁火打劫”等等，这些口头语、成语都为广大人民所喜闻乐见，凝练、生动，一语穷理，非常浅出；而总结每个战役，归纳为经验，却高屋建瓴，语语千钧，陶铸哲理，非常深入。前者作为“印语”，后者锲为边款，浅出与深入结合，红泥与墨痕相映。军事为内容，文学为藻彩，珠联璧合。

　　白爽以自己具有的艺术个性，爽利的风格,纵横石上，驰骋方寸，合情调于纸间，总体来说：文质彬彬。

　　古代的战争，已成为历史的故事，今天我们只在电视的戏剧片中看到：兵对兵，将对将，刀光剑影。把这种题材移植于篆刻，却化为一种特殊的艺术欣赏，比电视又进了一层，领略到刀光剑影的背后，还有运筹帷幄，决胜于千里之外的一面，白爽特冠以“石上烽火”，独具别趣。

　　欣赏白爽的这个《篆刻集》，我们如果联系下面这段叙述，发挥想象，就更能深入到欣赏的深度：“下笔如下营；审字如审敌；对篆如对垒；临刻如临阵。以意为将，以手指为卒，以坐落为形势，以识藻为粮饷，以意为甲胄，以毫管为弓矢，以刀挫为剑戟，以布算为指挥，以配合为变动，以风骨为坚守，以锋芒为攻伐，以得意为奏凯，以知音为赏功。”(杨士修《周公瑾<印说>删》)这样神游其中，就深入到《石上烽火》的情境中了。

　　《三十六计》中，许多评论军事的哲理语言，又是文学的语言，涵味隽永。其中军事行阵之道，也是篆刻艺术挥刀之道，诸如:“阴在阳之内，不在阴之对”；“阳乖序乱”；“损阴以益阳”等，它们以“卦”论“阵”;我们可以移来作为篆刻的论“分朱布白”。

　　在古玺印中有“朱白相间”，往往是朱白相对，我们可以“阴在阳之内”，可以“乖”，可以“乱”，求其“损”与“益”，这样就变化多端。“刚中柔外”；“就势取利，刚决柔”；“损刚益柔”；“刚柔之际，奇而复奇”。这些理论，可以移来作为篆刻文字线条的论质感，就增加了笔势刀趣。

　　又如“示之动，利其静而有主”，可以帮助篆刻创造意境；“有用者不可借，不能用者，求借”，启迪了篆刻借边、借笔的运用。这些相通之处，以文驭技，就使技法得到了提升。

　　白爽善于写文章、搞理论，这是篆刻创作的优势。我以为：篆刻不是“印章”而是“文章”，心中装满了“印”，还不能创作出完美的篆刻；心中装满了“文”，可以创作出好篆刻。

　　文字是篆刻艺术的手腕功；文学是篆刻艺术的思想功。篆刻不应归类为工艺，而应归类于文化。随手写来这些杂乱之感，暂充为序，期就正于高明。

　　公元二○○五年十一月三十日，写于武义熟溪南岸，时年八十八。